tag:blogger.com,1999:blog-39163014362279086712024-03-19T00:27:33.826-07:00Iconos ortodoxosAbramos los ojos para ver; los oídos para oír y el corazón para sentir.Hieromonje Macariohttp://www.blogger.com/profile/03606595760629538561noreply@blogger.comBlogger66125tag:blogger.com,1999:blog-3916301436227908671.post-61730165251450366112012-06-25T08:27:00.001-07:002012-06-25T08:27:42.215-07:00<a href="http://enelcaminocorrecto.blogspot.com.es/2012/05/sobre-los-iconos-i-entrevista-m-rafaela.html"></a>Hieromonje Macariohttp://www.blogger.com/profile/03606595760629538561noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3916301436227908671.post-28058775423052108052011-11-15T20:46:00.000-08:002011-11-15T20:47:05.957-08:00<iframe width="480" height="360" src="http://www.youtube.com/embed/KpxuC3tCM0o" frameborder="0" allowfullscreen></iframe>Hieromonje Macariohttp://www.blogger.com/profile/03606595760629538561noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3916301436227908671.post-21420138656226173502011-03-26T09:26:00.000-07:002011-03-26T09:31:03.086-07:00Liturgia Bizantina.. ICONO Y SINFONÍA CORAL ( 3 )<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgB2C1YETWG4aYNxZejlHMn_znLflmSup8deb20aLhx6Sg-r2MdY9pzz_LnqpcHZBHyyMD412X7PAvZvUkZBroc4edFbpPeWc-XKok6aahv-GHRuucxgyf81mZ4OEFYIlHBMjqeEIJaXNI/s1600/app_full_proxy.php.jpg"><img style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;width: 166px; height: 259px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgB2C1YETWG4aYNxZejlHMn_znLflmSup8deb20aLhx6Sg-r2MdY9pzz_LnqpcHZBHyyMD412X7PAvZvUkZBroc4edFbpPeWc-XKok6aahv-GHRuucxgyf81mZ4OEFYIlHBMjqeEIJaXNI/s400/app_full_proxy.php.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5588426924565981938" /></a><br /><br /><br />Decía Paul Valéry: "¿No has observado, al pasearte por esta ciudad, que entre los edificios que la pueblan, unos son mudos, otros hablan, y otros, por fin, que son más raros, cantan?". En efecto, hay edificios muertos, académicos, pura imitación, que a lo más balbucean, pero que no cantan ni hacen vibrar (6). Y el canto es la condición necesaria de toda auténtica obra de arte.<br /><br />Así es el arte icónico, dentro de la liturgia y del edificio cultual que lo alberga. "La Nueva Roma -escribe L. Bouyer- supo crear no solamente un arte plástico y arquitectónico nuevo, vivaz, y que renovó sin cesar su originalidad desde el siglo VI hasta la caída de Constantinopla, sino también un pensamiento metafísico, una poesía lírica y dramática, una sabiduría de la vida, y todo ello logrando una unidad orgánica. La liturgia bizantina es el corazón de esta civilización" (7). Las diversas expresiones de arte que exhibe el templo -líneas arquitectónicas, frescos, iconos- encuentran su elucidación integral en el misterio litúrgico. Ninguna de esas expresiones, ni siquiera el icono, resultaría inteligible fuera de dicha referencia. La liturgia misma, en su conjunto, es el icono -icono coral- de la entera economía de la salvación.<br /><br />A ese coro se unen también los elementos materiales que la Iglesia asume para vehicular la salvación. Nos referimos a la materia de los sacramentos, el pan, el vino, el óleo..., todos elementos sin voz pero que se agregan a la alabanza de los que tienen voz. Sin embargo, ese coro no se limita a las personas y objetos visibles que lo componen. Se extiende a personas invisibles: Cristo, la Virgen, los santos, los ángeles. Refiriéndose a ello decía Gogol, el gran literato ruso del siglo pasado, que en la liturgia el diácono "inciensa y se inclina también ante las imágenes de los santos, como huéspedes llegados para la Cena". Los iconos cumplen un papel relevante en este tránsito de una visión meramente carnal de la liturgia a una visión en la fe. "En tus santos iconos contemplamos los tabernáculos celestiales y exultamos de alegría sacra", canta la liturgia. A través de ellos se establece un contacto coral entre la liturgia terrestre y la liturgia celestial. Y cuando el celebrante inciensa, engloba en su gesto a los santos representados y a los fieles que se encuentran en la iglesia, expresando así dicha coralidad.<br /><br /><br />De este modo lo visible y lo invisible, lo espiritual y lo corporal se desposan en el poema sinfónico de la sagrada liturgia. El canto oído, el icono contemplado, el incienso percibido, y la Eucaristía saboreada nos permiten hablar de la vista, del oído, del olfato, del gusto litúrgicos, que no son sólo sensibles sino también espirituales. Este culto es "el cielo sobre la tierra", como dice Boulgakoff, la manifestación de la belleza del mundo trascendente. Es la belleza, como Gloria de Dios, que llena el templo (8).<br /><br />Sinfonía coral que es una forma de danza, magníficamente expresada en la pintura icónica. Se asegura que la mayoría de los pintores sagrados eran también cantores en el culto. En sus traslados inevitables de iglesia a iglesia, no pudiendo llevar consigo los libros con los textos litúrgicos, es muy probable que, para documentarse e inspirarse, conservasen en el acervo de su memoria las estrofas musicales propias de cada fiesta y de cada misterio del año litúrgico, y cantasen, al menos mentalmente, mientras pintaban; de allí quizás la ritmicidad que se advierte en sus iconos. Sea lo que fuere, resulta evidente que los grandes iconógrafos poseían un agudo sentido del ritmo. Los grupos de sus figuras se balancean y se equlibran armoniosamente. Las líneas se llaman y se responden como las voces en un coro polifónico. El paisaje estilizado acompaña a las figuras, danza con ellas.<br /><br />En fin, todo conspira para que resulte un sacro poema coral, transido de belleza. Esa belleza que, como acaba de decirnos Boulgakoff, es la Gloria de Dios que invade el templo, esa Belleza que, según Dostoievski, salvará el mundo.<br /><br /><br /><br /><br />(De El Icono. Esplendor de lo sagrado. P.Alfredo Sáenz, S.J. Ediciones Gladius 1997)<br /><br />Notas:<br /><br />(6) Escribe Gilson que una antigua tradición, de origen prevalentemente griego, asociaba la música con el nacimiento de ciertas obras maestras arquitectónicas. "Y en un sentido la arquitectura es una especie de música solidificada. Un edificio es como una sinfonía de piedras cuyas partes coexisten en el espacio en vez de sucederse en el tiempo": Pintura y realidad. Aguilar, Madrid, 1961. p.241. Boecio, por su parte, escribió que la poesía es también una forma de música.<br />(7) "Les catholiques occidentaux et la liturgie byzantine", en Dieu Vivant XXI (1952) 21.<br />(8) Cf. L'Orthodoxie, Delachaux and Niestle, Paris, 1959. Paul Edvokimov<br /><br />Publicado por ErmitañoUrbanoHieromonje Macariohttp://www.blogger.com/profile/03606595760629538561noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-3916301436227908671.post-2348642865014633522011-03-12T07:25:00.000-08:002011-03-12T07:27:17.224-08:00Teología del Icono<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh_YBgAAmxevuvH328EfUmMvoQztto6mN-CkFkE1jquN0QaJycZEXKQ5_1MZnvpg0ko9knOzqvlxcpy2QLm4h-8oOy_thE88ogQoPhmX3jNPxTm_zDXCLF8e-Se_nbVNXUQo_2fMUBlHfE/s1600/12313_1341519371603_1039741700_2934584_6837694_n.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 400px; height: 300px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh_YBgAAmxevuvH328EfUmMvoQztto6mN-CkFkE1jquN0QaJycZEXKQ5_1MZnvpg0ko9knOzqvlxcpy2QLm4h-8oOy_thE88ogQoPhmX3jNPxTm_zDXCLF8e-Se_nbVNXUQo_2fMUBlHfE/s400/12313_1341519371603_1039741700_2934584_6837694_n.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5583215345017513794" /></a><br />Significado de la<br /><br />"canonicidad" de los iconos<br /><br />La tradición en el arte eclesiástico, al igual que en la misma Iglesia, está compuesta de dos realidades: el hecho histórico y la revelación atemporal, indisolublemente unidos entre sí en forma orgánica. Por un lado, la representación de la festividad o del santo nos da un contexto histórico certero y nos transporta a su Arquetipo. Por otro lado, no es una simple representación de un hecho histórico o de una persona entre otras. El icono nos da este hecho o la imagen del santo fuer a del tiempo, mostrándonos su significado dogmático y estético, su lugar en el plan general de la Economía Divina. La iconografía de la festividad nos muestra su contenido dogmático, su lugar en la cadena de hechos salvadores de la historia sagrada. A través del icono del santo conocemos su lugar y su significación en la Iglesia, al igual que el carácter de su servicio a Dios: es decir, como apóstol, santo imitador de Cristo o mártir. Finalmente, en los iconos del Salvador y la Madre de Dios está expresada toda la plenitud de la Economía Divina.<br /><br />De este modo, cada icono es una parte del todo, de la Iglesia, no sólo en el sentido interno y espiritual, sino también exterior. La construcción arquitectónica del icono, tanto interna como externa, compone una unidad con la arquitectura del templo. Cada icono es para nosotros, tanto en un sentido como en el otro, el mundo llevado a un estado de armonía y de orden superior.<br /><br />San Juan Damasceno decía: "No me inclino ante la creación en lugar del Creador, sino me inclino ante el Creador que se hizo creado como yo, y sin humillar Su dignidad o sufrir ninguna división, descendió a la forma de una criatura para glorificar mi naturaleza y hacerla partícipe de la naturaleza Divina. Junto con el Rey y Dios, me inclino ante la púrpura del Cuerpo, no como vestidura y no como a una cuarta Persona, no, sino como convertida en partícipe de esa misma Divinidad. Del mismo modo que el Verbo, sin sufrir cambio alguno, se hizo Carne, del mismo modo, la Carne se hizo Verbo sin perder aquello que ella es, mejor dicho, siendo una con el Verbo en la Hipostasis. Por ello, con atrevimiento represento a Dios invisible no como tal, sino habiéndose hecho visible por nuestra causa a través de la participación en la Carne y en la Sangre. No represento la Divinidad invisible, sino por intermedio de la imagen expreso la Carne de Dios que fue visible."<br /><br />Lo Divino, lo invisible, lo incorpóreo no se representa por sí mismo, sino por la fuerza de la encarnación del Logos, segunda Hipostasis d e la Santísima Trinidad. La imagen, el icono, es antes que nada semejanza, modelo, impresión del Arquetipo. Una representación tal no se parece a la persona u objeto representado al modo de un espejo o de forma naturalista. Su objetivo es hacer evidentes las cosas secretas y mostrarlas. El principio de la iconografía, la relación de la imagen con el Arquetipo penetra en todo el universo. Por su naturaleza, es el reflejo de las relaciones, trascendentes para este mundo, entre Dios Padre y Dios Hijo. En este caso, la imagen es semejante en todo al Arquetipo. El icono está ligado al Arquetipo, no por naturaleza, sino por energía. La energía de Dios, al penetrar la imagen, la santifica y, al manifestarse a través de ella, eleva al hombre hacia Dios. Por ello, el que venera un icono, no venera la materia de la cual está hecho, sino venera al mismo Arquetipo por intermedio de la unión en oración con El.<br /><br />El icono refleja la santidad, el mundo transfigurado, el mundo superior; por el lo las imágenes de los iconos tienen una esencia significativa y representativa: el mundo transfigurado. Esto está fijado en el Canon. La canonicidad de un icono, no está tanto en el sujeto, como en el principio de la representación del cuerpo transfigurado por medio de signos acordados. La teología cristiana diferencia la incognoscible Esencia de Di os y Sus manifestaciones creadoras, es decir, la energía, dándoles Nombres Divinos. Uno de estos Nombres es la 'Belleza.' Ella es de esencia superior y está por encima de lo mundano, es decir, es trascendente a todo lo sensible. De allí que el arte de la Iglesia tenga por principio el antinaturalismo. La Belleza es una idea central de la estética cristiana. La Belleza, como Nombre Divino, es de naturaleza luminosa. Dios es luz y no hay en El ninguna oscuridad. Cristo es la Luz Verdadera que ilumina a todo hombre que viene al mundo.<br /><br />Los testimonios de las Sagradas Escrituras están afirmados por la experiencia de muchos siglos de santos cristianos que se esforzaron espiritualmente, que contemplaron la Luz no creada de Dios. El icono canónico transmite esta Belleza, la Belleza llena de la Luz Divina del mundo transfigurado. El icono es el conocimiento concreto y experimentado de la santificación espiritual y la transfiguración del cuerpo del hombre. A la par de la palabra, pero en imágenes visibles y por medio de líneas y pinturas, el icono nos manifiesta la revelación de los dogmas de Dios y, al mostrar al hombre en estado de oración de gracia, nos presenta el misterio de su divinización. En otras palabras, en el icono con medios materiales, se representa la acción transfiguradora de la gracia. Todo el cuerpo participa aquí de la oración, todo el ser se dirige hacia Dios. Ocurre la renovación de nuestra naturaleza, la transfiguración de los sentimientos; ellos, al igual que todo el cuerpo , se hacen distintos. Ese momento, ese estado es la representación del santo en el icono. De allí las formas poco usuales, distintas, no naturalistas que con frecuencia nos so n incomprensible. El icono no es una fantasía, no es una invención , sino el conocimiento concreto y experimentado, como si fuera el hombre representa do en el estado de gracia de la transfiguración. Ello es algo así como una copia de lo natural, con l a ayuda de símbolos. Por ello la extraordinaria grandeza, simplicidad, tranquilidad y gracia del movimiento en el icono. Por ello su ritmo lineal y colorido, sujeto a una armonía superior. Esto es el reino del Espíritu, el dominio de la plenitud de la vida superior, expresada por intermedio de líneas y colores. Sólo las personas que vivieron este estado pudieron crear tales imágenes. Por ello el icono canónico inspira en nosotros el estado de oración y lo concentra. El icono es el camino y el medio, es la oración misma.<br />De Teología del icono.Hieromonje Macariohttp://www.blogger.com/profile/03606595760629538561noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3916301436227908671.post-56917927582270706892011-02-14T20:00:00.000-08:002011-02-14T20:10:11.299-08:00Los Iconos Bizantinos<a href="http://2.bp.blogspot.com/-0G_E4R4VafA/TVk_Y59HlGI/AAAAAAAAAow/hPwbtTNn618/s1600/044%2528shuyskaya%252927x22.jpg"><img style="float: left; margin: 0pt 10px 10px 0pt; cursor: pointer; width: 328px; height: 400px;" src="http://2.bp.blogspot.com/-0G_E4R4VafA/TVk_Y59HlGI/AAAAAAAAAow/hPwbtTNn618/s400/044%2528shuyskaya%252927x22.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5573555710954280034" border="0" /></a><br /><br /><br />Decía <span style="font-weight: bold;">Paul Valéry</span>: "¿No has observado, al pasearte por esta ciudad, que entre los edificios que la pueblan, unos son mudos, otros hablan, y otros, por fin, que son más raros, cantan?". En efecto, hay edificios muertos, académicos, pura imitación, que a lo más balbucean, pero que no cantan ni hacen vibrar. Y el canto es la condición necesaria de toda auténtica obra de arte.<br /><br />Así es el arte icónico, dentro de la liturgia y del edificio cultual que lo alberga. "La Nueva Roma -escribe <span style="font-weight: bold;">L. Bouyer<span style="font-style: italic;"></span></span>- supo crear no solamente un arte plástico y arquitectónico nuevo, vivaz, y que renovó sin cesar su originalidad desde el siglo VI hasta la caída de Constantinopla, sino también un pensamiento metafísico, una poesía lírica y dramática, una sabiduría de la vida, y todo ello logrando una unidad orgánica. La liturgia bizantina es el corazón de esta civilización" (7). Las diversas expresiones de arte que exhibe el templo -líneas arquitectónicas, frescos, iconos- encuentran su elucidación integral en el misterio litúrgico. Ninguna de esas expresiones, ni siquiera el icono, resultaría inteligible fuera de dicha referencia. La liturgia misma, en su conjunto, es el icono -icono coral- de la entera economía de la salvación.<br /><br />A ese coro se unen también los elementos materiales que la Iglesia asume para vehicular la salvación. Nos referimos a la materia de los sacramentos, el pan, el vino, el óleo..., todos elementos sin voz pero que se agregan a la alabanza de los que tienen voz. Sin embargo, ese coro no se limita a las personas y objetos visibles que lo componen. Se extiende a personas invisibles: Cristo, la Virgen, los santos, los ángeles. Refiriéndose a ello decía <span style="font-weight: bold;">Gogol<span style="font-style: italic;"></span></span>, el gran literato ruso del siglo pasado, que en la liturgia el diácono "inciensa y se inclina también ante las imágenes de los santos, como huéspedes llegados para la Cena". Los iconos cumplen un papel relevante en este tránsito de una visión meramente carnal de la liturgia a una visión en la fe. "En tus santos iconos contemplamos los tabernáculos celestiales y exultamos de alegría sacra", canta la liturgia. A través de ellos se establece un contacto coral entre la liturgia terrestre y la liturgia celestial. Y cuando el celebrante inciensa, engloba en su gesto a los santos representados y a los fieles que se encuentran en la iglesia, expresando así dicha coralidad.<br /><br /><br />De este modo lo visible y lo invisible, lo espiritual y lo corporal se desposan en el poema sinfónico de la sagrada liturgia. El canto oído, el icono contemplado, el incienso percibido, y la Eucaristía saboreada nos permiten hablar de la vista, del oído, del olfato, del gusto litúrgicos, que no son sólo sensibles sino también espirituales. Este culto es "el cielo sobre la tierra", como dice <span style="font-weight: bold;">Boulgakoff<span style="font-style: italic;"></span></span>, la manifestación de la belleza del mundo trascendente. Es la belleza, como Gloria de Dios, que llena el templo (8).<br /><br />Sinfonía coral que es una forma de danza, magníficamente expresada en la pintura icónica. Se asegura que la mayoría de los pintores sagrados eran también cantores en el culto. En sus traslados inevitables de iglesia a iglesia, no pudiendo llevar consigo los libros con los textos litúrgicos, es muy probable que, para documentarse e inspirarse, conservasen en el acervo de su memoria las estrofas musicales propias de cada fiesta y de cada misterio del año litúrgico, y cantasen, al menos mentalmente, mientras pintaban; de allí quizás la ritmicidad que se advierte en sus iconos. Sea lo que fuere, resulta evidente que los grandes iconógrafos poseían un agudo sentido del ritmo. Los grupos de sus figuras se balancean y se equlibran armoniosamente. Las líneas se llaman y se responden como las voces en un coro polifónico. El paisaje estilizado acompaña a las figuras, danza con ellas.<br /><br />En fin, todo conspira para que resulte un sacro poema coral, transido de belleza. Esa belleza que, como acaba de decirnos Boulgakoff, es la Gloria de Dios que invade el templo, esa Belleza que, según <span style="font-weight: bold;">Dostoievski</span>, salvará el mundo.<br /><br />(Tomado del Blog Ermitaño Urbano)<br /><br /><br /><br /><br />(De El Icono. Esplendor de lo sagrado. P.Alfredo Sáenz, S.J. Ediciones Gladius 1990Hieromonje Macariohttp://www.blogger.com/profile/03606595760629538561noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3916301436227908671.post-1764350722056695612011-02-02T09:00:00.000-08:002011-02-02T09:02:29.243-08:00Hieromonje Macariohttp://www.blogger.com/profile/03606595760629538561noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3916301436227908671.post-35516509366092206252010-10-23T08:04:00.000-07:002010-10-23T08:07:05.093-07:00El Icono<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi89yXVNdjzB2ksQTYyHZz3hevZX-uyxV74kIkEtcclqKsuvaMLo2oE4pWrbdJOm5k70kRRus82IZOgWJc5S_CvXy9pPen4IUf5B3iYb3dwJGhfIs91N5j0pY8ghNDZHxYdqqL3hnIX3k8/s1600/38590.jpg"><img style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;width: 239px; height: 320px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi89yXVNdjzB2ksQTYyHZz3hevZX-uyxV74kIkEtcclqKsuvaMLo2oE4pWrbdJOm5k70kRRus82IZOgWJc5S_CvXy9pPen4IUf5B3iYb3dwJGhfIs91N5j0pY8ghNDZHxYdqqL3hnIX3k8/s320/38590.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5531258217351767154" /></a><br />"El icono no es una pintura, no se lo examina como un cuadro, sino con la mirada de la fe, se deja que la imagen nos hable al corazón, lo que se traduce por la perspectiva inversa. El punto de fuga se sitúa en el hombre, lo conduce a su centro. Para acoger las Presencias Espirituales, la iconografía obedece a leyes muy estrictas; por ejemplo, tres días de ayuno antes de dibujar algunos trazos que manifiestan movimientos de vida, como en el caso de la mirada. Estos gestos deben de estar purificados de toda emoción y pensamiento personales, pues son portadores de Otra naturaleza más que nuestra naturaleza apasionada. El icono vuelve visible lo invisible, revela el Rostro interior de un santo, de la Virgen o de Cristo. Cuando usted mira la foto de un amigo, es la persona lo que ve en el papel; en el icono, es la Presencia la que se venera a través de la imagen, y no el objeto en si mismo, pues esta Presencia real, dinámica, viva, despierta por analogía un estremecimiento interior que hace del fiel un participante en el misterio de la Vida, que es movimiento. El icono es una plegaria visible, nos sitúa en resonancia con lo trascendente, la eternidad"Hieromonje Macariohttp://www.blogger.com/profile/03606595760629538561noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-3916301436227908671.post-37347240736464730322010-10-07T07:56:00.000-07:002010-10-07T07:58:14.957-07:00El Buen Pastor<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEioh-pvo6l4FL6NKi2fd2YkHygsIgVnmey9RT8tCUgCFKeNcz7il053Lk3mnKlEEqC2wYYD32PxUyrpVvR9AJFvqmpqyx-xRKz4GogRAbuTJ85b7RmHU_NDZeuwq63z-bB3CSCWEJmCsQc/s1600/24164_107084925978058_100000296520819_173827_3335046_n.jpg"><img style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;width: 309px; height: 400px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEioh-pvo6l4FL6NKi2fd2YkHygsIgVnmey9RT8tCUgCFKeNcz7il053Lk3mnKlEEqC2wYYD32PxUyrpVvR9AJFvqmpqyx-xRKz4GogRAbuTJ85b7RmHU_NDZeuwq63z-bB3CSCWEJmCsQc/s400/24164_107084925978058_100000296520819_173827_3335046_n.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5525318580198741586" /></a><br />Meditemos orando ante el icono para ser cada uno de nosotros la oveja que cansada de los problemas descansa sobre los hombros benditos de Jesús. La imagen central del Señor nos indica que él es el único que puede amarnos verdaderamente y que nos aguarda para confiarle nuestro interior. Su corazón muestra su infinito amor , ese amor que demostró al morir en la cruz por nuestros pecados y resucitar al tercer día venciendo a la muerte.<br />Señor Jesucristo, tú eres nuestro buen pastor quien guía nuestro camino. Permítenos hacer tu santa voluntad desoír las vanidades y tentaciones mundanas. Que seamos como las ovejas que mansas e inocentes sólo vemos en tí a la verdad y la luz.<br />AménHieromonje Macariohttp://www.blogger.com/profile/03606595760629538561noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3916301436227908671.post-29686482089013654872010-08-24T00:10:00.000-07:002010-08-24T00:12:29.276-07:00Expoziţie de icoane ortodoxe româneşti la Muzeul Naţional de Arheologie din Lisabona, Portugalia <br />În Portugalia, la Muzeul Naţional de Arheologie din Lisabona va fi vernisată pe 2 septembrie expoziţia de icoane ortodoxe româneşti „Icoana – lumina sufletului”, a pictorului Călin Vădan. Expoziţia va fi însoţită de ateliere de creaţie şi va putea fi vizionată până la sfârşitul anului în trei locaţii diferite din Lisabona.<br /><br />Evenimentul este organizat pentru al III-lea an consecutiv de Institutul Cultural Român din capitala Portugaliei şi urmăreşte promovarea proiectului expoziţiilor itinerante de icoane ortodoxe româneşti şi de ateliere de creaţie, informează Radio TRINITAS.<br />Hieromonje Macariohttp://www.blogger.com/profile/03606595760629538561noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3916301436227908671.post-86227617956851896512010-08-23T09:12:00.000-07:002010-08-23T09:15:43.930-07:00PRINCIPIOS DEL SIMBOLISMO DE LOS COLORES<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEinEAN2-TEdsKMREkPz_7Kmserh7WjwKCVqv_EfSdQqruTf4HOx4PKgoiJzS4FyuXynJjffAo1jyeHlRbDyTWafKr29MGpv7SYKlSmt0zfhBDNOcTxCDlhD3F6WGgjOkUVhDMH-cBKK3vQ/s1600/app_full_proxy.php.jpg"><img style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;width: 166px; height: 259px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEinEAN2-TEdsKMREkPz_7Kmserh7WjwKCVqv_EfSdQqruTf4HOx4PKgoiJzS4FyuXynJjffAo1jyeHlRbDyTWafKr29MGpv7SYKlSmt0zfhBDNOcTxCDlhD3F6WGgjOkUVhDMH-cBKK3vQ/s320/app_full_proxy.php.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5508639693937106354" /></a><br /><br /><br /><br />Es necesario conocer las reglas gramaticales de la lengua de los colores, procederemos mediante el análisis a comprender la generación de los símbolos anteponiendo la síntesis que rige al sistema.<br /><br />La física reconoce siete colores, que forman el rayo solar descompuesto por el prisma; a saber, violeta, añil, azul, verde, amarillo, naranja y rojo.<br /><br />La pintura no admite más que cinco colores primigenios; son: blanco, amarillo, rojo, azul y negro, de los cuales el primero y el último son rechazados por la física. De la combinación de estos cinco colores salen todos los matices.<br /><br />Según el simbolismo, dos principios dan nacimiento a todos los colores, la luz y las tinieblas.<br /><br />La Luz esta representada por el blanco, y las tinieblas por el negro. Pero la Luz no existe sino por el fuego, cuyo símbolo es el rojo. Partiendo de esa base, el simbolismo admite dos colores primigenios, el rojo y el blanco; el negro fue considerado la negación de los colores y atribuido al espíritu de las tinieblas. El rojo es el símbolo del amor divino; el blanco es símbolo de la divina sabiduría. De estos dos atributos de Dios, amor y sabiduría, emana la creación del universo.<br /><br />Los colores secundarios representan las diversas combinaciones de los dos principios.<br /><br />El amarillo emana del rojo y del blanco; es el símbolo de la revelación del amor y de la sabiduría de Dios.<br /><br />Igualmente el azul emana del rojo y el blanco; designa la sabiduría manifestada por la vida, por el espíritu o aliento de Dios; es el símbolo del espíritu de verdad.<br /><br />El verde esta formado por la unión del amarillo y el azul; indica la manifestación del amor y la sabiduría en el acto; fue el símbolo de la caridad y de la regeneración del alma por medio de las obras.<br /><br />En este esquema pueden reconocerse tres grados:<br />1 La existencia en si.<br />2 La manifestación de la vida.<br />3 El acto que de ello resulta.<br /><br />En el primer grado domina el amor, el deseo o la voluntad marcados por el rojo y el blanco; en el segundo aparece la inteligencia, la palabra o el verbo; designados por el amarillo o el azul; y en el tercero, la realización o acto encuentra su símbolo en el color verde. Estos tres grados, que recuerdan las tres operaciones del entendimiento humano, voluntad, razonamiento y acto, pueden encontrarse en cada color. Se observan en ellos tres significados conforme al mayor o menor grado de luz; así, el mismo tono indicara tres ordenes de ideas según aparezca, en primer lugar, en el rayo luminoso al que colorea; en segundo lugar, en los cuerpos translucidos y, por ultimo, en los cuerpos opacos.<br />La pintura no podía reproducir esas diferencias que observaremos en los monumentos escritos en la antigüedad. Así, los mantos de Dios brillan como el rayo, como la llama del fuego, como un rayo del sol; es la luz coloreada la que revela al profeta el amor y la voluntad de la Divinidad. Las piedras preciosas, transparentes, forman el segundo grado indicado por la luz reflejada interiormente; se refiere al interior del hombre o al mundo espiritual; por ultimo, los cuerpos opacos como las piedras y las vestimentas de lino, que proyectan la luz por su superficie, indican el grado tercero o natural, que se manifiesta en el acto.<br /><br />El blanco, por ejemplo, significa la sabiduría de los tres grados; pero en el primero, la luz blanca indicara la sabiduría divina, que es la verdad misma; en el segundo grado, el diamante y el cristal serán símbolos de la sabiduría espiritual, que posee la inteligencia interior de la Divinidad; en el tercer grado, finalmente, la piedra blanca y opaca y las vestiduras de lino indicaran la sabiduría natural o la fe exterior, que producen las obras.<br />F. PORTA de Oriente Cristiano.Hieromonje Macariohttp://www.blogger.com/profile/03606595760629538561noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3916301436227908671.post-35452236544837129432010-07-17T11:16:00.000-07:002010-07-17T11:19:13.687-07:00Las Partes del Rostro en un icono.<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiMlRj2e495oRqmutb-vS4XPjRALZAItluOwmnwfWmX6W4_j8xKJosN7HNgh5JAJmvtXbolWSJ-4hawhkX3skCpCvTP_7BDNmsvAO3TlKAy03fXxBLoBvAlv9B6rRdSwjKuWtlUI184gCU/s1600/%C3%ADndice.jpg"><img style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;width: 147px; height: 196px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiMlRj2e495oRqmutb-vS4XPjRALZAItluOwmnwfWmX6W4_j8xKJosN7HNgh5JAJmvtXbolWSJ-4hawhkX3skCpCvTP_7BDNmsvAO3TlKAy03fXxBLoBvAlv9B6rRdSwjKuWtlUI184gCU/s320/%C3%ADndice.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5494941388918583346" /></a><br /><br /><br />Los ojos<br /><br />Los ojos de las figuras que aparecen en los iconos son extremadamente grandes y se encuentran enmarcados por cejas muy arqueadas. Comparándolos con el tamaño de la cabeza están fuera de toda proporción, rompiendo las medidas antropométricas, así como también con las medidas académicas establecidas por el arte occidental.<br /><br />Los ojos, como todos los órganos sensoriales de la cara llevan implícito un símbolo basado en el texto evangélico de San Lucas que textualmente dice "Mis ojos han visto tu salvación". Esos ojos siempre parecen estar inmóviles pues no solo ven sino que vigilan e interrogan, penetrando hasta lo más profundo del alma del espectador.<br /><br />Los iconógrafos al pintarlos de esa forma pretenden revelar la Verdad, pues es en esos ojos de tamaño descomunal, en donde se encuentra cobijada. Siguen al pie de la letra lo indicado por el Evangelio "Tu ojo es la lámpara. Si tu ojo está limpio toda tu persona aprovecha la luz. Pero si es borroso toda tu persona estará en confusión".<br /><br />La Nariz<br /><br />Órgano olfativo e inicio de las vías respiratorias, en los iconos se le representa muy aguda y alargada, casi como un filamento que une los ojos con la boca. Es pintada de esa manera para impedir el paso a las fragancias del mundo material y poder captar solamente el olor de lo sagrado, sirviendo de conducto al hálito del espíritu que debe inundar todo el ser del personaje representado en el icono.<br /><br />La Boca<br /><br />Algunos filósofos griegos afirmaban que la boca es la parte mas sensual de cuerpo. En ella radica el sentido del gusto, que permite saborear los mas sofisticados platillos y rechazar aquellos otros que causen malestar. De ella brotan las palabras que alaban o insultan. Con ella se otorga una de las caricias más apreciadas por el ser humano, el beso.<br /><br />Los iconógrafos la anulan como órgano sensorial, pintándola extremadamente fina, casi como una línea con dos pequeños triángulos que simulan ser labios. Permanecerá invariablemente cerrada, porque la verdadera oración se hace en silencio. Zacarías, en el Antiguo Testamento expresa: "Que todo se calle ante Yahvé ".<br /><br />En un icono ruso conocido como "San Juan en silencio", aparece el Apóstol con los dedos de una de sus manos sobre la boca, con la otra sostiene el libro de los Evangelios; mientras un ángel le comunica al oído, aunque sus labios permanezcan cerrados, un mensaje, su pequeña mano así lo advierte. Toda esta complicada simbología explica la frase de Zacarías.Hieromonje Macariohttp://www.blogger.com/profile/03606595760629538561noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3916301436227908671.post-6760956611927775992010-06-16T08:49:00.000-07:002010-06-16T08:51:07.281-07:00ATHOS THEOTOKOS<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiyYSHJBm7WtzA43nNaumQUGCkEOZvLtq7Jk6v6ypPpOtet13hIFOU2diUD4NqOFgV2vvj-i9jLBfRx4HIWi5GMxFHq7PMpRrJrvNRabjqqtNQfuzlC5X1wh_vXXV2qYbM6I-0jnLq77uU/s1600/Athos_Theotokos.jpg"><img style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;width: 208px; height: 400px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiyYSHJBm7WtzA43nNaumQUGCkEOZvLtq7Jk6v6ypPpOtet13hIFOU2diUD4NqOFgV2vvj-i9jLBfRx4HIWi5GMxFHq7PMpRrJrvNRabjqqtNQfuzlC5X1wh_vXXV2qYbM6I-0jnLq77uU/s400/Athos_Theotokos.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5483399471402577554" /></a>Hieromonje Macariohttp://www.blogger.com/profile/03606595760629538561noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-3916301436227908671.post-38410558648851985192010-06-06T09:01:00.001-07:002010-06-06T09:02:57.203-07:00"SED SANTOS COMO YO SOY SANTO"<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0-e4R5cwFi6xianC-YCYnGXbb2nkMH8PiY4HZ2sB5Lk_Wmg7vFHEGUusfjhRfGU9rbtRHZk0sIWP0BmDg1321A30Yjb6qP5hf2uo4t9ipf_nbH7oc7gVuTDeZfhf8BZOkLtgraDt45Ts/s1600/All%2520Saints.jpg"><img style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;width: 202px; height: 320px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0-e4R5cwFi6xianC-YCYnGXbb2nkMH8PiY4HZ2sB5Lk_Wmg7vFHEGUusfjhRfGU9rbtRHZk0sIWP0BmDg1321A30Yjb6qP5hf2uo4t9ipf_nbH7oc7gVuTDeZfhf8BZOkLtgraDt45Ts/s320/All%2520Saints.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5479691760552558162" /></a>Hieromonje Macariohttp://www.blogger.com/profile/03606595760629538561noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3916301436227908671.post-88539562066558988582010-04-29T10:20:00.000-07:002010-04-29T10:23:46.410-07:00CURSILLO SOBRE ICONOS<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj4q0_e7VPe9DVS3n5OX7wcHP31w0abVb4nIGkSjxL5Z0tYTZ4DqfxngvJr4KOVpt8lYUf43wvQrIsfgSJk1OHIgNT6wQTGd60Huam7uFLzvkEDAOa5mrFV3GBrbEiVKy5RG2xy-glF4ZU/s1600/agio.jpg"><img style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;width: 182px; height: 252px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj4q0_e7VPe9DVS3n5OX7wcHP31w0abVb4nIGkSjxL5Z0tYTZ4DqfxngvJr4KOVpt8lYUf43wvQrIsfgSJk1OHIgNT6wQTGd60Huam7uFLzvkEDAOa5mrFV3GBrbEiVKy5RG2xy-glF4ZU/s320/agio.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5465611369863250306" /></a><br /><br /><br />ICONO (del griego "eikon" = imagen) es, en su acepción más amplia, toda imagen que representa a una persona o algún acontecimiento de su vida. Pero, en su acepción más común, adoptada por el arte sacro bizantino, ICONO equivale a imagen sagrada pintada sobre tabla. Y aún más,pintada sobre madera con una peculiar técnica o estilo.<br /><br />SU VALOR MÍSTICO<br /><br />El ICONO no es solo un retrato o pintura. Es y significa, una presencia de lo sagrado.Es la imagen de lo invisible que hace presente la realidad salvadora, participa realmente de lo sagrado, de la unión de lo divino con lo humano. A través de una imagen "escrita" por el iconógrafo, se hace visible, presente y operante, la realidad sobrenatural e invisible. Esta es la fuerza del ICONO. No es solo arte o técnica, sino que representa un modo de sentir.<br /><br />TÉCNICA DEL ICONO<br /><br />Los primeros ICONOS se realizaron a la encaústica (colores mezclados con cera fundida) pero a partir del siglo X la técnica preferida fue la del temple o "témpera al huevo" en la que se usa la clara del huevo como emulsión para mayor densidad del color.<br />El soporte es siempre una tabla, cortada en sentido longitudinal de la fibra del tronco. Esta tabla se pulía hasta dejarla ligeramente cóncava y sobre ella se pegaba una tela gruesa que, a su vez, se cubría de yeso para preservar a la pintura de ser embebida por la madera.<br />Preparada así la tabla, el iconógrafo transponía el dibujo del original, e inmediatamente aplicaba los colores, siendo el básico y fundamental el oro, seguidos del ocre, cinabrio (rojo) y el lapislázuli (azul).Una vez pintado el ICONO se recubría con una capa de aceite de lino que realzaba los colores y proporcionaba consistencia a la pintura.<br />Todo en el ICONO tiene un sentido espiritual: la madera fue sacralizada por Cristo al morir en la cruz; el oro es símbolo de la "luz divina" y el iconógrafo "escribe" precedido de la oración y el ayuno.Hieromonje Macariohttp://www.blogger.com/profile/03606595760629538561noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3916301436227908671.post-36733123188970771142010-04-29T10:16:00.000-07:002010-04-29T10:26:33.538-07:00CURSILLO DE ICONOS (y 2)SU HISTORIA<br /><br />Históricamente, en cuanto a la evolución del ICONO, la iconología distingue dos períodos separados por las luchas iconoclastas. Un primer período que se extiende del siglo VI al VIII y otro que abarca del X al XV.<br /><br />a) Los primitivos iconos de culto.Los iconos más antiguos que se conocen y conservan son los "iconos sinaíticos" llamados así por su lugar de procedencia: el Monasterio de Santa Catalina, situado al pié del Monte Sinaí. Están pintados a la escaústica.<br /><br />b) La contienda de las imágenes. Los oponentes fueron el Estado y la Iglesia (sobre todo los monjes y el pueblo devoto). Los iconoclastas acusaban a los defensores del ICONO de identificar la imagen con la persona, a pesar que la doctrina sobre el ICONO sólo establecía una relación con el objeto representado.<br />De éste modo, una serie de dinastías encabezadas por León III el Isaúrico (717-741) destruyeron iconos y promulgaron edictos en contra de su culto.<br />En el año 842 murió el último de los emperadores iconoclastas y con la Emperatriz Teodora se restableció el culto.<br /><br />CLASIFICACION DE LOS ICONOS<br /><br />Por razón de la imagen representada podrían resumirse en:<br /><br />-Retratos de Cristo, la Santa Virgen y de los Santos.<br />-Representaciones de festividades religiosas y episodios<br />hagiográficos.<br />-Ilustraciones simbólicas, conceptos teológicos y de la himnología<br />litúrgica.<br /><br />BIBLIOGRAFIA BASICA: Iconos y santos de Oriente.Alfredo Tradigo. Electa 2004.<br />Iniciación a la lectura de los Iconos.J.A. Marín.<br />Iconos sentido e historia.Zibawi Mahoud.<br />Iconos: Festividades Bizantínas. Pasarelli Gaetano.<br /><br />ieromonah macarieHieromonje Macariohttp://www.blogger.com/profile/03606595760629538561noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3916301436227908671.post-12739365316606903372010-04-22T10:47:00.000-07:002010-04-22T10:50:59.896-07:00El Rostro en los Iconos<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhZdQsaAFKWBoVpQKn7e6eNJojEa672LMFkR-UqwX26blgp44rAsYSW-j96XxfwmfwMTKeQuZLA3fLYQpRNoTGdNNDCN_Zin-gAS_FzFqvF2RsN0D11SpRKpokkIAgfpGfTSAEmEsbAJA0/s1600/02205_mother_ofgod_maria_mirea_large.jpg"><img style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;width: 244px; height: 320px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhZdQsaAFKWBoVpQKn7e6eNJojEa672LMFkR-UqwX26blgp44rAsYSW-j96XxfwmfwMTKeQuZLA3fLYQpRNoTGdNNDCN_Zin-gAS_FzFqvF2RsN0D11SpRKpokkIAgfpGfTSAEmEsbAJA0/s320/02205_mother_ofgod_maria_mirea_large.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5463020669732902626" /></a><br />El Rostro <br /><br />El rostro de las imágenes se puede afirmar que son el centro espiritual del icono. Estos rostros son presentados generalmente viendo hacia el frente, pues "la frontalidad significa presencia" y de esa manera tienen un contacto directo con quien las observa. Se encuentran siempre en actitud de oración, ya que su pensamiento está puesto en el Altísimo, sin embargo, parecen estar interrogando permanentemente a quien se aproxima a ellas. <br /><br />Algunas veces los rostros se encuentran en una posición de "tres cuartos", es decir se dirige hacia el motivo principal del icono, sin embargo, su vista va hacia el frente. Este es el caso de la Virgen de Vladimir y de la Virgen de la Pasión, en los que la cabeza de la Madre se dirige al Hijo pero su mirada está orientada hacia quienes la observan. Otro icono con estas mismas características es el de "San Lucas en su estudio de pintor", su cabeza se vuelve hacia el trabajo que está ejecutando pero su vista está fija en el frente. Estas disposiciones fueron expresamente fijadas por el "Manual Herminio", que actualmente se encuentra resguardado en algún monasterio del Monte Athos. <br /><br />Algunos rostro son presentados de perfil, su explicación icnográfica sería que los personajes así presentados aún no han alcanzado la santidad, un ejemplo se tiene en el icono de la "Natividad", en el que el rostro de los pastores adopta esa posición. <br /><br />La iconografía rechaza tajantemente pintar la parte posterior del rostro, es decir, la nuca. En la Grecia Clásica llamaban a los eslavos "aprosopos", que significa "los sin rostro". En un icono de San Juan Bautista o El Precursor se puede ver su cabeza separada del cuerpo pero su cara es perfectamente visible. Esta simbología se basa en en un versículo del Evangelio de San Lucas que dice "El que pone la mano en el arado y mira hacia atrás no sirve para el Reino de Dios" <br /><br />Mucho se ha dicho, en forma por demás crítica, que en los iconos el mismo modelo de rostro se repite una y otra vez. Cuanta verdad encierran estas palabras pero en vez de ser en su demérito son una alabanza ya que al ser plasmados en los iconos los rostros humanos, el hombre pasa a ser "el hombre nuevo" que habla San Pablo y que ha recibido ya la Gracia Divina pues a los ojos de Dios no existe diferencia alguna entre sus hijos.<br />De Simbología de los Iconos.Hieromonje Macariohttp://www.blogger.com/profile/03606595760629538561noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3916301436227908671.post-27770173959363552142010-02-22T12:26:00.001-08:002010-02-22T12:45:56.946-08:00La veneración de los íconos<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhn237bs8TEbZPXT-Nbnfkm4I6igBJalonPOZXLIf3g1yd8EHobLqW3jqsK5P8Vn0nNlXgFFZwwjuMkcJptuiiZGB4_v0PbRR2He-MTpfIiB0kJcZ-dyERUvrbvbo-_ujpfQnX7yoJCaJk/s1600-h/skit.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 320px; height: 242px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhn237bs8TEbZPXT-Nbnfkm4I6igBJalonPOZXLIf3g1yd8EHobLqW3jqsK5P8Vn0nNlXgFFZwwjuMkcJptuiiZGB4_v0PbRR2He-MTpfIiB0kJcZ-dyERUvrbvbo-_ujpfQnX7yoJCaJk/s320/skit.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5441171784652418274" /></a><br />“En verdad os digo que veréis abrirse el cielo”<br /><br />Las razones históricas de institucionalizar el “domingo de la ortodoxia” se encuentran en la victoria de la restauración de la veneración de los íconos en Constantinopla el 11 de marzo de 843, día que coincidió con el primer domingo de la cuaresma. Desde entonces, nuestra Iglesia lo celebra en dicho domingo. Además, la denominación de “ortodoxia” que se afectó a este domingo designa un contexto más allá de lo histórico, o sea el dogma que se cristalizó en el VII Concilio Ecuménico en Nicea en 787 sobre la veneración de los íconos. A la victoria - que se anunció después de haber pasado varias décadas llenas de guerras y persecuciones por parte de los emperadores bizantinos contra la Iglesia , y también llenas de mártires -, no le concierne un dogma en particular, sino todos los dogmas de la Iglesia proclamados en los concilios ecuménicos anteriores. Esta victoria selló, en realidad, todos los dogmas y los confirmó. Así, la veneración tuvo como base los dogmas de la Santa Trinidad y de la Encarnación declarados en concilios anteriores.<br /><br /><br />Nuestra Iglesia da a este día un carácter festivo particular. Es conocida la procesión de los santos íconos, al finalizar los maitines (o, por razones pastorales, en la liturgia). En la procesión, se hacen letanías cortas en los cuatro puntos cardinales de la Iglesia , y se lee el “Sinodikon de la ortodoxia”, o sea textos referidos a quienes defendieron la fe a través de toda la historia de la Iglesia , y también a quienes blasfemaron contra ella. Se trata de proclamar nuestra adhesión a la fe de los primeros y el rechazo de la creencia de los segundos y su excomunión (anatema) de la Iglesia. Así , por ejemplo, se proclama la excomunión de los que no creen en la resurrección del cuerpo.<br /><br /><br />La práctica de la veneración de los íconos fue defendida por San Juan Damasceno (+749). Su argumentación principal giró sobre que el Verbo de Dios se encarnó y se hizo visible. Si el Antiguo Testamento prohibió representar a Dios: “No te harás esculturas ni imagen alguna… No te postrarás ante ellas” (Ex 20:4; 5), esto era por el miedo de confeccionar una imagen o una escultura de Dios. Nosotros no hacemos esto; tampoco representamos la esencia de Dios. Sino que, después que el Verbo de Dios tomó un cuerpo humano, podemos representarlo en su humanidad visible. No hay peligro de caer en la idolatría, ya que justo en el mismo concilio se insistió acerca de que no se ofrece una adoración, sino una veneración al ícono. La veneración no concierne a la materia de la cual está constituido el ícono, sino que “es transmitida a su principal prototipo”, según la expresión de San Basilio el Grande (+379), o sea a la persona representada en el ícono (El Señor, la Virgen , los santos).<br /><br /><br />El ícono defiende el misterio de la encarnación. Quien lo acepta ha confesado su aceptación de los siete Concilios Ecuménicos. Su veneración forma parte de toda la Ortodoxia. No cabe duda de la importancia del ícono en nuestro culto. Además de la enseñanza escrita, los íconos constituyen la enseñanza gráfica. Por ellos y junto con las oraciones, se trasmitió nuestra fe de generación en generación. Los íconos siempre ocuparon su lugar de privilegio en las iglesias ortodoxas, como si la iglesia fuera un solo gran ícono: la iglesia no conoció una sola pared desnuda, sino que la iglesia es un conjunto de íconos colgados en las paredes. Desde nuestros templos salió el ícono a nuestras casas, debido a que nuestra casa es una “iglesia doméstica”.<br /><br /><br />El ícono trae al alma orante la presencia de tal o cual santo. En varios lugares, es común que cada ortodoxo tenga el ícono de su propio santo patrono. El ícono jugó un rol importante durante los períodos de persecuciones. Por ejemplo, en Europa del este, la mayoría de la Iglesias fueron cerradas después de 1917, pero el ícono permaneció como vínculo entre la familia y la fe ortodoxa. Siempre el ortodoxo lleva en su bolsillo, en su portafolio o en su valija un ícono que lo acompaña en sus viajes. Para los ortodoxos, besamos el ícono del Señor como si lo besáramos a Él. Es una forma de vivir una cierta familiaridad con Él. Si bien el ícono es una ventana abierta entre Dios y nosotros, pero no es la única. El conjunto del culto, si se practica, será un punto de encuentro con el Señor.<br /><br /><br />Sin embargo, la importancia del ícono no se termina aquí, porque es una ventana para ver el ícono del Señor sobre todo rostro. Indignarte de la conducta de alguien o de su reproche, estar en situación conflictiva con él, etc., desfigura, en tus ojos, la imagen de Dios en él. La vida espiritual aspira a ver siempre la belleza espiritual que se halla en todo hombre: si te acostumbras a ver bello a tu prójimo, te volverás bello; y si te conduces amablemente con alguien, tu alma se volverá amable. Pero, si muestras dureza en tu comportamiento, tu corazón se volverá duro; o si juzgas a los demás, tu opinión acerca de su conducta generará que tu corazón se vuelva yermo. El ícono de Dios en los demás es un dogma. ¡He aquí el cumplimiento de nuestra fe! Amén.<br />Publicado por Padre Nicolás VeraHieromonje Macariohttp://www.blogger.com/profile/03606595760629538561noreply@blogger.com3tag:blogger.com,1999:blog-3916301436227908671.post-88139385483772812672010-01-12T10:05:00.000-08:002010-01-12T10:48:01.656-08:00Las manos del Pantocrátor<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgzgxxiuEZZgyjjYkrNFIo_vT_DRi9wmE-INxdtPTgYkIn1MZCCogPuXwtkDP8X4aaa9LvD3H_7V7Ip5FUazwwkpVjOW9m67NkRqtigI1KgXWCIS4mom4D0QtpDxmqk6q2W8vuyBviSIlo/s1600-h/EarlyCIconChristPantocrator.jpg"><img style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;width: 178px; height: 320px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgzgxxiuEZZgyjjYkrNFIo_vT_DRi9wmE-INxdtPTgYkIn1MZCCogPuXwtkDP8X4aaa9LvD3H_7V7Ip5FUazwwkpVjOW9m67NkRqtigI1KgXWCIS4mom4D0QtpDxmqk6q2W8vuyBviSIlo/s320/EarlyCIconChristPantocrator.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5425926139423719282" /></a><br />Las manos del "Pantocrátor" son las mas expresivas. <br /><br />En los dedos de la mano que se ve en el icono podrá leerse lo siguiente: IC XC que es el anagrama del nombre de Cristo. <br /><br />Esta mano tiene también una segunda lectura, tres dedos juntos simbolizan la Trinidad y los dos restantes expresan que El es la Segunda persona de esa Trinidad. >(1 Dios Padre, 2 Dios Hijo, 3 Dios Espíritu Santo).Hieromonje Macariohttp://www.blogger.com/profile/03606595760629538561noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3916301436227908671.post-82127509396958505672010-01-05T10:31:00.000-08:002010-01-05T10:46:33.357-08:00A los escritores de iconos<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi7A9yQ_PsELM8e2irkKnueLTkM2MF7OEmIlYQWF70goH9Nue_WUA29g8UIwDNU6Tnpmi70LfNkoJMeY_djPHYYDLfv6gYQq1GvgUFXaq778omQTJriSe1EMdMQkGJgCCGrVM8DZk8YwxM/s1600-h/agio.jpg"><img style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;width: 182px; height: 252px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi7A9yQ_PsELM8e2irkKnueLTkM2MF7OEmIlYQWF70goH9Nue_WUA29g8UIwDNU6Tnpmi70LfNkoJMeY_djPHYYDLfv6gYQq1GvgUFXaq778omQTJriSe1EMdMQkGJgCCGrVM8DZk8YwxM/s320/agio.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5423328945463923042" /></a><br />"Levantaos vosotros pintores, que a través de vuestro arte exaltado hacéis Iconos. Mi alabanza para el campeón coronado es pobre, comparada con la sabiduría que inspiran vuestros pinceles con sus radiantes colores. Yo me detengo al escribir sobre el valor de los Santos y los Mártires, de ahora en adelante, porque vosotros los habéis coronado y hoy me alegro de la victoria ganada por vuestro poder. A medida que miro los detalles de las figuras de vuestros Iconos, Su victoria es más brillante para mi. Que los demonios rabien, porque han sido destruidos por las bondades de los Santos y los Mártires que vosotros habéis descripto. Haced que s<br />us manos quemadas en las llamas de lo viejo, sean reveladas nuevamente como victoriosas. Que esto que yo he dicho quede incluido en esos "Iconos" y unidos con el Cristo, Juez de todo el contexto. A El la gloria por los siglos de los siglos. Amén."<br /><br />San BasilioHieromonje Macariohttp://www.blogger.com/profile/03606595760629538561noreply@blogger.com7tag:blogger.com,1999:blog-3916301436227908671.post-61487353802054626642009-12-17T10:17:00.000-08:002009-12-17T10:23:58.817-08:00ICONO: Visión de un mundo transfigurado<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhpih2_V08mwhDLrtZz6nAbC-pfBHCsum5_2spLhRl9LiI3KplavHEWc6JRiTp6BC1MoAeJTMcm5tgQRi3gKh1xwwWWpKJ8uldEQ5VIeyujNMa6XoJrwbU2usnIxqQ2mwdWsEnqVVMvsoQ/s1600-h/249342.jpg"><img style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;width: 244px; height: 320px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhpih2_V08mwhDLrtZz6nAbC-pfBHCsum5_2spLhRl9LiI3KplavHEWc6JRiTp6BC1MoAeJTMcm5tgQRi3gKh1xwwWWpKJ8uldEQ5VIeyujNMa6XoJrwbU2usnIxqQ2mwdWsEnqVVMvsoQ/s320/249342.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5416271781158169426" /></a><br />El icono refleja la santidad, el mundo transfigurado, el mundo superior; por el lo las imágenes de los iconos tienen una esencia significativa y representativa: el mundo transfigurado. Esto está fijado en el Canon. La canonicidad de un icono, no está tanto en el sujeto, como en el principio de la representación del cuerpo transfigurado por medio de signos acordados. La teología cristiana diferencia la incognoscible Esencia de Di os y Sus manifestaciones creadoras, es decir, la energía, dándoles Nombres Divinos. Uno de estos Nombres es la 'Belleza.' Ella es de esencia superior y está por encima de lo mundano, es decir, es trascendente a todo lo sensible. De allí que el arte de la Iglesia tenga por principio el antinaturalismo. La Belleza es una idea central de la estética cristiana. La Belleza, como Nombre Divino, es de naturaleza luminosa. Dios es luz y no hay en El ninguna oscuridad. Cristo es la Luz Verdadera que ilumina a todo hombre que viene al mundo.<br /><br />Arriba icono de la Transfiguración que se venera en la Ermita Transfiguración y San Menas,Petrel (Alicante)Hieromonje Macariohttp://www.blogger.com/profile/03606595760629538561noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-3916301436227908671.post-17777762152396059552009-11-17T09:30:00.000-08:002009-11-17T09:34:20.530-08:00La luz en el icono ortodoxo<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhgnO30EPAvm_MQx_qKJn7K_l-yBlYui8OOxn8eeke88zo7XqlgINDftav1ggOKOSA_-TrqBa-PQBzlgkxphrTH571mgdrcWqdC_3yHwTLbohog3FpOrSYAJOBlphlPUK-Cq1CyMUEYyIg/s1600/4914_1172802081098_1259410402_499223_6342915_n.jpg"><img style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;width: 195px; height: 320px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhgnO30EPAvm_MQx_qKJn7K_l-yBlYui8OOxn8eeke88zo7XqlgINDftav1ggOKOSA_-TrqBa-PQBzlgkxphrTH571mgdrcWqdC_3yHwTLbohog3FpOrSYAJOBlphlPUK-Cq1CyMUEYyIg/s320/4914_1172802081098_1259410402_499223_6342915_n.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5405127126446681826" /></a><br /> <br /><br />Esta enunciación plástica de la transfiguración y divinización del hombre tiene, desde luego, lugar también mediante otros procedimientos plásticos, pero especialmente por el que el teólogo moderno llama " iluminación o " estructura luminosa del Icono ortodoxo. El pintor de santos ortodoxo, en contraposición al pintor renacentista, que trabaja a partir de la sombra, estructura el Icono y le da forma literalmente a partir de la luz. En el arte del Icono, la paleta de colores se entiende como una paleta de luz. El pintor de santos mezcla los colores con luz, tal y como el santo " se mezcla con la luz, según la expresión de Simeón el Nuevo Teólogo. <br /><br />Esta luz desempeña un papel peculiar en la pintura bizantina, se refiere al ser de lo representado y por consiguiente adquiere un carácter ontológico. " Dios es luz, y su humanización es la luz venida al mundo: " Pues vino y apareció la luz inaccesible. Esta luz, según San Gregorio Palamás, son las acciones no creadas de Dios. Y la luz que resplandece en los santos Iconos es precisamente esta "acción divina y, por tanto, lo esencial del contenido del Icono. La luz con la cual se ilumina el Icono ortodoxo no es la luz natural que procede de una fuente exterior determinada, de modo que obedezca a las inflexibles e impersonales leyes de la difusión de la luz en línea recta -con todas la consecuencias de estas leyes, como ocurre en el arte occidental. Es, por el contrario, una luz " que desciende de lo alto y que alumbra desde el interior lo representado, difundiéndose al mismo tiempo por todas partes, sin un foco determinado y sin punto de luz, que desharía la mostración de su ubicua presencia. Es como si bajara " fuego del cielo a la tierra e iluminara desde el interior toda la existencia humana. Para nuestra tradición iconográfica ortodoxa es la luz no creada del monte Tabor, que alumbró al Señor en el monte de la Transfiguración. Y precisamente la participación en esta luz no creada de la transfiguración substancializa lo representado, otorgándole hipóstasis e identidad; le hace ser lo que es. Una luz de tal calidad es la que ilumina las existencias benditas de lo representado, y constituye un adelanto y compromiso del octavo día de ultratumba -"llegada del Juicio Final. Por lo cual la luz del Icono tiene un carácter de " aparición divina como expresión de acciones divinas sobre lo creado y las personas que transfigura. Podríamos, pues, decir que el Icono ortodoxo hace plásticamente tangible la hermosa descripción de nuestro Padre entre los Santos Simeón el Nuevo Teólogo, referida a la transfiguración, por medio del fuego divino, es decir, por la gracia no creada, del cuerpo de los santos: " Y de este modo los cuerpos de los santos transformados por la gracia unida a su alma, o por el fuego divino, son santificados y se hacen también transparentes y llegan a ser muy diferentes de los otros cuerpos y más venerables. <br /><br />De Theología y Vida.Hieromonje Macariohttp://www.blogger.com/profile/03606595760629538561noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-3916301436227908671.post-24031665861734207152009-10-03T07:28:00.000-07:002009-10-03T07:31:37.377-07:00El Rostro (en el icono)<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi3iQuWF9xwBuwRrjjuDc2u8k_l7w-dfFsKymRCTlOSzbkoRGmDMzCwC1ZJFnDNGsWUZ2KHGqv6MmlmA-EmAtRuDv0snokxVpxOocK6MRQDdvmpzYzEQi0QgU3sdK0Sc5N3p-uTJYx5kBU/s1600-h/006.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5388381218616134370" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 236px; CURSOR: hand; HEIGHT: 320px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi3iQuWF9xwBuwRrjjuDc2u8k_l7w-dfFsKymRCTlOSzbkoRGmDMzCwC1ZJFnDNGsWUZ2KHGqv6MmlmA-EmAtRuDv0snokxVpxOocK6MRQDdvmpzYzEQi0QgU3sdK0Sc5N3p-uTJYx5kBU/s320/006.jpg" border="0" /></a><br /><div><br />El rostro de las imágenes se puede afirmar que son el centro espiritual del icono. Estos rostros son presentados generalmente viendo hacia el frente, pues "la frontalidad significa presencia" y de esa manera tienen un contacto directo con quien las observa. Se encuentran siempre en actitud de oración, ya que su pensamiento está puesto en el Altísimo, sin embargo, parecen estar interrogando permanentemente a quien se aproxima a ellas.<br />Algunas veces los rostros se encuentran en una posición de "tres cuartos", es decir se dirige hacia el motivo principal del icono, sin embargo, su vista va hacia el frente. Este es el caso de la Virgen de Vladimir y de la Virgen de la Pasión, en los que la cabeza de la Madre se dirige al Hijo pero su mirada está orientada hacia quienes la observan. Otro icono con estas mismas características es el de "San Lucas en su estudio de pintor", su cabeza se vuelve hacia el trabajo que está ejecutando pero su vista está fija en el frente. Estas disposiciones fueron expresamente fijadas por el "Manual Herminio", que actualmente se encuentra resguardado en algún monasterio del Monte Athos.<br />Algunos rostro son presentados de perfil, su explicación icnográfica sería que los personajes así presentados aún no han alcanzado la santidad, un ejemplo se tiene en el icono de la "Natividad", en el que el rostro de los pastores adopta esa posición.<br />La iconografía rechaza tajantemente pintar la parte posterior del rostro, es decir, la nuca. En la Grecia Clásica llamaban a los eslavos "aprosopos", que significa "los sin rostro". En un icono de San Juan Bautista o El Precursor se puede ver su cabeza separada del cuerpo pero su cara es perfectamente visible. Esta simbología se basa en en un versículo del Evangelio de San Lucas que dice "El que pone la mano en el arado y mira hacia atrás no sirve para el Reino de Dios"<br />Mucho se ha dicho, en forma por demás crítica, que en los iconos el mismo modelo de rostro se repite una y otra vez. Cuanta verdad encierran estas palabras pero en vez de ser en su demérito son una alabanza ya que al ser plasmados en los iconos los rostros humanos, el hombre pasa a ser "el hombre nuevo" que habla San Pablo y que ha recibido ya la Gracia Divina pues a los ojos de Dios no existe diferencia alguna entre sus hijos. </div><br /><div align="right">M.Vega</div>Hieromonje Macariohttp://www.blogger.com/profile/03606595760629538561noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3916301436227908671.post-24039664710998531962009-07-16T10:25:00.000-07:002009-07-16T10:29:39.542-07:00Los cuerpos en la representación iconográfica<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiSrXyTZ_5FQ3paZUhne-Hjyp7NbZwldddas5pX3giMn4Hq9-WPUXbZBalY3F34V8JuGcdHbHaGImEVgpOK5bUMgNaJV4vDn8WMW8dc-KbpL9XCPidqgStZ9svmQgOk55Iwuv8Q_Bg0_MA/s1600-h/426px-Brosen_icon_constantine_helena.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5359111423187431458" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 227px; CURSOR: hand; HEIGHT: 320px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiSrXyTZ_5FQ3paZUhne-Hjyp7NbZwldddas5pX3giMn4Hq9-WPUXbZBalY3F34V8JuGcdHbHaGImEVgpOK5bUMgNaJV4vDn8WMW8dc-KbpL9XCPidqgStZ9svmQgOk55Iwuv8Q_Bg0_MA/s320/426px-Brosen_icon_constantine_helena.jpg" border="0" /></a><br /><div>En los iconos, todos los cuerpos son representados altos y delgados, desprovistos de todo volumen, el que les es proporcionado por los amplios ropajes que ocultan cualquier apariencia sexual .<br />La delgadez del cuerpo indica la superioridad del espíritu sobre la carne, a la vez que acentúan su renuncia a las cosas materiales y a todos los asuntos terrenales.<br />Una de las críticas mas comunes a este estilo pictórico es la inmovilidad de las imágenes. Lo anterior denota la ignorancia sobre la iconografía bizantina, pues con la ausencia de ademanes que denoten alguna acción, se simboliza a la "Hagia Irene" es decir la Santa Paz. Los movimientos bruscos expresan lo contrario es decir el estado pecaminoso del hombre. Ninguna sombra es proyectada por esos cuerpos hieráticos, no solamente porque el icono está inmerso en la luz, sino que para Dios no hay sombras ni lugares ocultos.</div><br /><div align="right">M. Vega</div>Hieromonje Macariohttp://www.blogger.com/profile/03606595760629538561noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3916301436227908671.post-36270506480801476672009-07-12T03:50:00.000-07:002009-07-12T03:55:37.941-07:00<div align="center"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiExn9NQoj8-7Q1bBqXaTU_Jmb7d1cCOrsIJYbGOtGCxbN3wikxsplwdbzpxYA0ZrFZImQOJr0GwoZPt1cRmPtlTr7u8RfhsgVtz8ioAWH09ZubhGRyS3fKgZWlowydlqAPOt82ffSItPQ/s1600-h/s_efren_siria.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5357525315296053170" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 200px; CURSOR: hand; HEIGHT: 200px; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiExn9NQoj8-7Q1bBqXaTU_Jmb7d1cCOrsIJYbGOtGCxbN3wikxsplwdbzpxYA0ZrFZImQOJr0GwoZPt1cRmPtlTr7u8RfhsgVtz8ioAWH09ZubhGRyS3fKgZWlowydlqAPOt82ffSItPQ/s400/s_efren_siria.jpg" border="0" /></a> San Efrén el Sirio (Icono contemporaneo)<br /><br /></div>Hieromonje Macariohttp://www.blogger.com/profile/03606595760629538561noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3916301436227908671.post-2210475695160042512009-06-30T22:55:00.000-07:002009-06-30T22:58:51.927-07:00Paul Evdokimov: De la experiencia estética a la experiencia religiosa.<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjx0Dl54S9PGDyPdV-a9yeBetfx6Bf1wmTwCY22UB5Ib7hXzIT3QC1h9dFUCrUn0JwIsNvq8o03-QlfNop0lYH1n2VTgwmnUOueItLphhQWnPGQv3CFHQsHXYJDJsndGUH2RAW-Pnbf36w/s1600-h/270px-Icon_03003_Preobrazhenie__Konec_XIV-_nachalo_XV_v__Pol%2527sha.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5353367146517816290" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 214px; CURSOR: hand; HEIGHT: 320px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjx0Dl54S9PGDyPdV-a9yeBetfx6Bf1wmTwCY22UB5Ib7hXzIT3QC1h9dFUCrUn0JwIsNvq8o03-QlfNop0lYH1n2VTgwmnUOueItLphhQWnPGQv3CFHQsHXYJDJsndGUH2RAW-Pnbf36w/s320/270px-Icon_03003_Preobrazhenie__Konec_XIV-_nachalo_XV_v__Pol%2527sha.jpg" border="0" /></a><br /><div><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLXyIZ__hCGUOdvtUi_n17oE-1hV11uZ6rhrfGZtPUEEAHUGdGtpYcRzv0N9IhOt7WLrAjSPDqb95tCOiWGyn2595rtH8T71Vt1I68TTW-HsBGZXns_Oiyl_0Yb6IUU-RZGR4o8h8vEbtn/s1600-h/ORTODO~1.JPG"></a>Lo absoluto es Dios, pero Dios sobrepasa la perfección abstracta de un concepto filosófico: Él es el Viviente,el Existente; en tanto que Amor, Él es Trinidad; en cuanto Amor, es Él mismo y el Otro, el Dios-Hombre. El mundo no existe sino porque es amado y su existencia es testimonio del Padre "que tanto ha amado al mundo" (Jn 3, 16) A la luz de esto, la contemplación, no estética sino religiosa, se revela enamorada de toda criatura; en el nivel de la "ternura ontológica", la contemplación se eleva por encima de la muerte, de la angustia y de las "preocupaciones", incluso por encima de los remordimientos, pues "Dios es más grande que nuestro corazón". En el trasfondo de la oposición radical entre el Ser y la Nada, entre la Luz y las Tinieblas, los textos de San Juan se centran en la inmanencia recíproca de Dios y el hombre. Desde este momento, es evidente que la verdadera Belleza no se sitúa en la naturaleza misma sino en la epifanía del trascendente que hace de la naturaleza el lugar cósmico de su resplandor, su "zarza ardiente"<br /></div><br /><div>Paul Evdokimov. El arte del icono. Teología de la belleza. Madrid. Ediciones Claretianas. 1991. p 29-30.<br />Del blog Dichosa Ventura.</div>Hieromonje Macariohttp://www.blogger.com/profile/03606595760629538561noreply@blogger.com0